2024年月29日，上海师范大学美术学院院长，教授，中国国家画院研究员俞晓夫应邀在“上美讲堂”做了题为“从作品《小聚，我的玩偶工作室》谈开去”的讲座。在此次讲座中，俞晓夫教授介绍了他的作品《小聚，我的玩偶工作室》以及在英国写生的经历，并就绘画题材、绘画技巧和绘画元素等话题进行了漫谈。

【《小聚——我的玩偶之家》】

俞晓夫教授介绍说，其最新作品《小聚，我的玩偶工作室》油画，是一次对历史与文化的深情凝视和玩味。在这幅作品中，他以超现实主义的手法，邀请了一群历史与现实中的人物来到他的工作室——玩偶之家，进行了一场跨越时空的文化聚会。画面中，不仅有中国文学巨匠鲁迅，书画大师黄永玉、吴昌硕、林散之，还有国际影星林青霞，以及音乐大师贝多芬、英国前首相约翰逊等。这些人物与俞晓夫教授创造的中西玩偶们一同欢聚，而他本人也出现在画面右侧，以眼神与观众进行着无声的交流。

俞晓夫教授惯用超现实的手法，将他所喜爱的人和事物杂糅在一起，以此表达他对历史的深厚情感和对东西方文化和谐共融的向往。画中的细节设计，如吴昌硕老先生用筷子小酌，约翰逊用刀叉进食，这不仅体现了文化的多样性，也映射出作者对文化的平等与尊重。此外，他还特意画入了德国女画家凯绥·珂勒惠支，以此表达他对当前动荡不安的世界的忧虑，以及对和平美好生活的珍视。鲁迅先生作为他一生的精神导师，无论外界如何褒贬，俞晓夫教授都坚持在画中“邀请”他，表明自己的立场。

俞晓夫教授在创作中，不仅展现了他对传统绘画技巧的熟练运用，还透露出对历史的凝重回顾和哲学思考。他提到，用自己的方式来诠释历史人物是他创作的习惯，也是他画画的特点。他强调，艺术家需要有悲悯之心，丰富的爱好和阅历，这对于艺术创作是非常有意义的。

在谈及创作过程时，俞晓夫教授分享了与林青霞的互动，以及如何将她的形象恰如其分地融入画作。他还提到了对黄永玉老先生的敬意，以及对贝多芬的励志精神的赞赏。他表示，他希望通过自己的作品，传达出立志和追求的重要性。俞晓夫教授强调，尽管他年纪渐长，但他依然希望能够跟上时代的脚步，向年轻人学习，同时也坚持自己原有的艺术追求。他鼓励在座的年轻艺术家们，要有对艺术的勇气，同时也要抱着谦虚和开怀的态度，不断学习和创新，以适应不断变化的艺术世界。

【英国写生经历漫谈】

在接下去的话题中，俞晓夫教授谈及了自己近些年的写生经历，并展现了自己在英国的写生作品。他每天清晨便起身，用毛笔和宣纸捕捉大海和湖边的美景，偶尔也用钢笔作画。这些作品画得飞快，需要极强的画面组织和概括能力。这都归功于他年轻时的积累，他回忆自己曾经在一个月内完成了600幅作品的临摹，大量的练习让他的绘画技巧愈发纯熟，使得他在写生时能够轻松自如地应对各种画面场景。

这些写生作品形式各异，有的用单纯用线条完成，有的有大面积的铺色，内容包括了旅馆的景致、伦敦唐人街的繁忙、大英博物馆的瞬间、雨中湖区的街道、兔子专卖店的特色、高尔夫俱乐部的房间、伦敦西区纪念碑的底座、雨中的爱丁堡风情等等。在绘画过程中，俞晓夫教授特别强调透视和造型的准确性。无论是人物还是风景，他都注重透视和远近关系的处理。有时，他会用钢笔快速勾勒出形状，虽然速度加快，但作品的味道依然令人舒适。

除了绘画，俞晓夫还分享了自己的雕塑作品，他特别强调体积感在雕塑创作中的重要性。他认为雕塑与绘画不同，需要从各个角度去观察和塑造。他提到了雕塑家和画家在造型能力上的差异，并分享了自己在雕塑创作中的经验。他还讲述了与范迪安一起去宁夏六盘山写生的经历，以及他最近创作的一些作品，包括关于战争题材的画作

在互动环节，现场同学提出了问题。